Georges Delnon, Mark André …22,13…

…22,13…, ou 13e verset du chapitre 22 de l’Apocalypse de Jean, le dernier livre de la Bible, d’une beauté abrupte, sauvage, aux impénétrables symboles. Il dit : « Je suis l’Alpha et l’Oméga, le premier et le dernier, le commencement et la fin. » Cet alliage d’inconciliables, cette identité paradoxale de Dieu, est la source première de l’“opéra” de Mark André. À l’affût de nos fantômes, il nous propose une ouverture à la méditation, l’épelle, la creuse et l’allège en inscrivant en elle-même son propre déchiffrement : choc métaphysique à partir du choc musical.
Pour incarner cette réflexion et penser la perception, l’œuvre s’appuie sur trois socles : le film d’Ingmar Bergman, Le Septième Sceau (autre référence à l’Apocalypse), où  le chevalier perd sa partie d’échecs contre la Mort ; la joute entre Kasparov et l’ordinateur IBM Deep Blue qui le défait (ce combat pour l’humanité, véritable Passion, se modèle sur le timing des parties, structure temporelle de la pièce) ; enfin, le “train fantôme”, un chemin de croix qui conduisit 900 déportés de Toulouse à Dachau en 1944.
Disposée autour des spectateurs, la musique pense cet infini menaçant : gorgée de masses sombres lacérées de fortissimos, contrepointée de textes bibliques chuchotés par 7 chanteuses – le tout différencié et approfondi par la transparence de l’électronique –, elle est dramatisée encore par la mise en scène : peuplée, ou très peu, d’espèces humaines, son échiquier mobile cache l’invisible et ne montre que lui.
Jean-Noël von der Weid