Fanny de Chaillé
Une autre histoire du théâtre
21 – 25 octobreoct.
27 – 29 novembrenov.
Mardi 21 octobre
20h
Mercredi 22 octobre
20h
Jeudi 23 octobre
19h
Vendredi 24 octobre
20h
Samedi 25 octobre
16h
Jeudi 27 novembre
19h
Vendredi 28 novembre
19h
Samedi 29 novembre
19h
Conception Fanny de Chaillé. Avec Malo Martin, Tom Verschueren, Margot Viala, Valentine Vittoz. Assistant Christophe Ives. Lumière et direction technique Willy Cessa. Son Manuel Coursin. Musique Malo Martin.
Production déléguée tnba – Théâtre national Bordeaux Aquitaine, CDN
Coproduction Association Display ; Malraux – scène nationale Chambéry Savoie ; Festival d’Automne à Paris ; Chaillot – Théâtre national de la Danse ; Théâtre Public de Montreuil – Centre dramatique national ; Quartz – Scène nationale de Brest ; Points communs, Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise ; Théâtre Nouvelle Génération – Centre dramatique national ; Lieu unique – Scène nationale de Nantes ; Théâtre Garonne – Scène européenne ; Théâtre Molière Sète, Scène nationale archipel de Thau ; La Comédie de Clermont-Ferrand – Scène nationale
Fanny de Chaillé est artiste associée au Théâtre Public de Montreuil – Centre dramatique national, à Chaillot – Théâtre national de la Danse et au Théâtre de Nîmes
Spectacle créé le 7 novembre 2022 à Malraux – scène nationale Chambéry Savoie
L’artiste Fanny de Chaillé fait de la scène un lieu où les idées circulent, où le corps fabrique la pensée. Ici, c’est le théâtre qu’elle décortique et son histoire, grâce à de jeunes acteurs. Elle interroge ainsi la puissance du jeu, son ancrage dans l’ici et le maintenant du plateau.
Depuis des décennies, le théâtre se réinvente au croisement des arts visuels, de la danse, de la musique : ce sont ces bouleversements et mutations que Fanny de Chaillé raconte dans Une autre histoire du théâtre. Ou comment la transdisciplinarité a révolutionné nos plateaux et nos regards, a permis à de nouveaux récits de trouver leur place. Pour cela, elle met en scène quatre jeunes interprètes rencontrés lors de sa dernière création, Le Chœur. Ensemble, ils rejouent de grandes scènes du répertoire, interrogent leurs modèles, leurs références pour s’amuser des frontières entre la fiction et le réel, pour exhiber le jeu et l’illusion théâtrale. Adressée à un jeune public, la pièce convoque la pratique de l’acteur et sa place fondamentale dans la grande histoire du théâtre. Au cœur du spectacle, une question centrale : pourquoi faire ce choix, au fond, de devenir acteur ? Grâce à leur corps et à leur énergie, c’est toute l’histoire du théâtre que ces quatre jeunes comédiennes et comédiens embrassent pour mieux la partager.