© Adelap ©
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Vendredi 21 novembre
20h30
Samedi 22 novembre
18h
Dimanche 23 novembre
16h30
Conception et performance François Chaignaud, Akaji Maro. Costumes Romain Brau, Cédrick Debeuf, Kyoko Domoto. Omote (masque de théâtre japonais) Seitaro Ozu. Conception lumière Abigail Fowler. Conception des décors François Chaignaud, Abigail Fowler, Akaji Maro. Régie son Caroline Mas. Régie plateau Anthony Merlaud. Interprète japonais Mohamed Ghanem. Assistanat (auprès d’Akaji Maro) Naomi Muku (Dairakudakan). Collaboration artistique (auprès de François Chaignaud) Baudouin Woehl.
Production Mandorle production (Chloé Perol, Jeanne Lefèvre, Emma Forster)
Diffusion nationale Mandorle productions ; A propic (Line Rousseau, Marion Gauvent)
Coproduction Pôle européen de création – ministère de la Culture – Maison de la Danse Lyon en soutien à la Biennale de la danse Lyon 2020 ; Maison de la musique de Nanterre – scène conventionnée d’intérêt national ; Bonlieu Scène nationale Annecy ; Charleroi danse – Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles ; Chaillot – Théâtre national de la Danse ; Le Quartz – Scène nationale de Brest ; Teatro Municipal do Porto ; Le Manège, scène nationale – Reims ; Setagaya Public Theatre (Tokyo) ; The Japan Foundation ; Festival d’Automne à Paris ; Conseil Régional Auvergne Rhône-Alpes
Mandorle productions est subventionnée par la Drac Auvergne-Rhône-Alpes – ministère de la Culture et la Région Auvergne-Rhône-Alpes
Avec le soutien du Regard du Cygne, de La Villette – Paris et du Théâtre Nanterre-Amandiers – CDN
Avec la participation artistique du Jeune théâtre national
Remerciements Dominique Laulanné, Aya Soejima, Kei Osawa, Yoko Shinfune et toute l’équipe de Dairakudakan
François Chaignaud est artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse, à la Maison de la Danse et à la Biennale de Lyon
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels et de la Fondation franco-japonaise Sasakawa
La Maison de la musique de Nanterre – scène conventionnée d’intérêt national et le Festival d’Automne à Paris sont coproducteurs de ce spectacle.
Avec le soutien de
Lorsque le danseur japonais de butō Akaji Maro, maître de l’étrange et de l’absurde, rencontre François Chaignaud, chanteur et chorégraphe protéiforme, leur duo aux frontières des genres se mue en rituel païen : célébration des corps dans tous leurs états. Portrait croisé de deux figures inclassables, GOLD SHOWER transcende les différences où la beauté du trouble est au centre du jeu.
Pour Akaji Maro, le butō est une discipline du vide : une manière de laisser le corps muter jusqu’à devenir un réceptacle de projections et d’associations sans fin. Lors de sa découverte du solo Думи мої (Dumy Moyi) de François Chaignaud, Akaji Maro a été frappé par la fluidité de cette figure en constante transformation. Le duo né de leur rencontre met aux prises deux univers culturels radicalement différents. Piochant dans leurs références respectives, jouant de leur altérité, de leurs âges et de toutes les projections qu’ils suscitent, ils (se) fabriquent un espace-temps poreux, propice à la dérive et à l’incandescence. Formulant un rite secret dont ils inventent les coordonnées, ils passent de la parade amoureuse au jeu sado-masochiste, du grotesque à l’inquiétant, de l’érotisme à la pure rythmicité. De masques en mascarades, ils brouillent les identités et les genres, modèlent leurs états pour donner à voir des corps dont l’étrangeté radicale rappelle l’idéogramme japonais « myo » : « excellent au point d’en être inexplicable ».
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