Susanne Kennedy, Markus Selg

The Work

Théâtre
Odéon-Théâtre de l’Europe – Berthier Paris 17
16 – 21 décembredéc.
Réserver

© Moritz Haase ©

© Moritz Haase ©

© Moritz Haase ©

1/3

1h30

En anglais, surtitré en français.

Spectacle en déambulation avec un nombre limité de places assises.

Tarifs 19 € et 38 €
Abonnés 16 € et 34 €

Odéon-Théâtre de l’Europe – Berthier Paris 17

Mardi 16 décembre

20h

Mercredi 17 décembre

18h

Mercredi 17 décembre

21h

Jeudi 18 décembre

20h

Vendredi 19 décembre

18h

Vendredi 19 décembre

21h

Samedi 20 décembre

16h

Samedi 20 décembre

20h

Dimanche 21 décembre

16h

Dimanche 21 décembre

20h

Concept Susanne Kennedy, Markus Selg. Mise en scène, texte Susanne Kennedy. Scénographie Markus Selg. Création sonore, montage, contribution artistique Richard Alexander. Création vidéo Rodrik Biersteker, Markus Selg. Création des costumes Andra Dumitrascu. Création lumière Kevin Sock. Dramaturgie Johanna Höhmann. Avec Suzan Boogaerdt, Adriano Henseler, Toni Maercklin, Montse Majench, Jasper Middendorf, Ibadet Ramadani, Damian Rebgetz, Marie Rosa Tietjen, Bianca van der Schoot, Antonia Wiedemann, Laurie Young. Voix off Laurie Young, Damian Rebgetz, Kate Strong, Brigitte Cuvelier, Ibadet Ramadani, Marie Rosa Tietjen, Ann Göbel, Christian Persico, Neela Hetzel de Fonseka. 

Production Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (Berlin)

L’Odéon Théâtre de l’Europe et le Festival d’Automne à Paris présentent ce spectacle en coréalisation. 

Avec le soutien de

Deux ans après le Focus que leur consacrait le Festival d’Automne, Susanne Kennedy et Markus Selg inventent un monde ouvert peuplé d’avatars – aux visages identiques et aux voix préenregistrées – où se jouent et se rejouent inlassablement les mêmes souvenirs traumatiques.

 

Comme dans sa précédente mise en scène d’Einstein on the Beach, la metteuse en scène allemande nous fait entrer de plain-pied dans une œuvre-monde, un espace aux allures de simulation virtuelle, qui abolit les parcours linéaires et renonce à la frontalité du théâtre. Bloqué dans cette boucle infernale, le public navigue ainsi parmi les fragments disloqués de la mémoire de Xenia et, ce faisant, ausculte avec elle les angoisses existentielles qui lui ont coûté la vie. Usant d’une ironie macabre, Susanne Kennedy fait de cette antichambre de la mort un lieu où résonnent les discours convenus sur notre finitude. Elle met à distance, les inquiétudes qui traversent le monde de l’art contemporain et ses mécanismes, mais aussi son propre travail. Derrière la fausse rétrospective de ce personnage se dévoile une véritable plongée dans la collaboration entre Susanne Kennedy et Markus Selg. The Work s’offre comme une archive vivante, un autoportrait à deux voix où chaque fragment scénographique réactive les obsessions et les esthétiques qui ont jalonné leur œuvre commune.

Dans le même lieu

Odéon-Théâtre de l’Europe – Berthier Paris 17
2 – 26 octobreoct.

Bouchra Khalili
Astérismes (Fig. 2) : The Circle and The Public Storyteller Astérismes (Fig. 1 à 3)

Arts visuels
Gratuit

Bouchra Khalili est l’artiste visuelle invitée de l’édition 2025 du Festival d’Automne. Depuis plus de vingt ans, elle propose, avec exigence, des œuvres conçues comme des hypothèses visuelles et discursives, qui rendent compte des enjeux contemporains de l’art et du monde. Sa pratique s’attache à déjouer les géographies, les narrations et les histoires officielles afin de redonner de l’épaisseur et de la justesse au réel et à ses protagonistes. Avec son projet intitulé Astérismes (Fig. 1 à 3), réunissant œuvres récentes et nouvelles productions, elle investit trois plateaux de théâtre pour explorer les liens entre représentation des histoires enfouies, performance et images en mouvement.