Felwine Sarr, Judith Butler

Forts d’une longue tradition de conférences, de débats et dialogues d’idées, le Centre Pompidou et le Festival d’Automne imagine un nouveau format : une École du soir populaire, ouverte sur les imaginaires, les œuvres et les questionnements de l’édition 2025. Précédée par le spectacle Hewa Rwanda, Lettre aux absents de Dorcy Rugamba, cette deuxième rencontre proposera de penser une communauté des morts et des vivants.

Forts d’une longue tradition de conférences, de débats et dialogues d’idées, le Centre Pompidou et le Festival d’Automne imagine un nouveau format : une École du soir populaire, ouverte sur les imaginaires, les œuvres et les questionnements de l’édition 2025. Aux côtés du réalisateur franco-sénégalais Alain Gomis, du plasticien, photographe et cinéaste congolais Sammy Baloji et de la philosophe Nadia Yala Kisukidi, Felwine Sarr invite à réfléchir, pour cette troisième rencontre, à comment résister à la normalisation de la violence et de la destruction physique, symbolique, économique.

Trente ans après sa création, le plasticien sud-africain William Kentridge et la Handspring Puppet Company réactivent leur Faustus in Africa!. Derrière son esthétique teintée de nostalgie, cette irrévérencieuse relecture de Goethe est toujours d’une brûlante actualité.

Tourné cet été au Maroc, présenté pour la première fois à l’occasion du Festival d’Automne 2025, L’Écrivain public est le deuxième volet d’une trilogie en cours. Après The Public Storyteller (2024) et avant The Public Reader, œuvre en cours de développement, cette nouvelle installation vidéo suit le jeune disciple d’un écrivain public qui rédige et envoie des messages à des fantômes et pour des fantômes. À moins qu’il ne soit lui-même le fantôme d’un fantôme ? Comme celui de la conteuse et poétesse amazighe Mririda n’Aït Attik, active dans la première moitié du XX^e siècle dans le Haut-Atlas. Celle-ci hante le film de bout en bout.

Pascal Rambert, auteur et metteur en scène majeur de sa génération, s’entoure de fidèles compagnons de route pour porter à la scène une fresque ambitieuse sur le temps qui passe et les liens familiaux. Conçue comme une trilogie sur cinq ans, elle explore les traces laissées par nos engagements et nos ruptures.

Après Romances inciertos, un autre Orlando, Nina Laisné et François Chaignaud prolongent leur utopie de fusion entre danse et musique à partir de répertoires sud-américains. En compagnie de la chanteuse argentine Nadia Larcher, ils composent un univers cosmogonique, où les voix entrent en résonance avec le souffle des sacqueboutes et les rythmes du zapateo.