Bouchra Khalili

Bouchra Khalili est l’artiste visuelle invitée de l’édition 2025 du Festival d’Automne. Depuis plus de vingt ans, elle propose, avec exigence, des œuvres conçues comme des hypothèses visuelles et discursives, qui rendent compte des enjeux contemporains de l’art et du monde. Sa pratique s’attache à déjouer les géographies, les narrations et les histoires officielles afin de redonner de l’épaisseur et de la justesse au réel et à ses protagonistes. Avec son projet intitulé Astérismes (Fig. 1 à 3), réunissant œuvres récentes et nouvelles productions, elle investit trois plateaux de théâtre pour explorer les liens entre représentation des histoires enfouies, performance et images en mouvement.

Bouchra Khalili est l’artiste visuelle invitée de l’édition 2025 du Festival d’Automne. Depuis plus de vingt ans, elle propose, avec exigence, des œuvres conçues comme des hypothèses visuelles et discursives, qui rendent compte des enjeux contemporains de l’art et du monde. Sa pratique s’attache à déjouer les géographies, les narrations et les histoires officielles afin de redonner de l’épaisseur et de la justesse au réel et à ses protagonistes. Avec son projet intitulé Astérismes (Fig. 1 à 3), réunissant œuvres récentes et nouvelles productions, elle investit trois plateaux de théâtre pour explorer les liens entre représentation des histoires enfouies, performance et images en mouvement.

Trente ans après sa création, le plasticien sud-africain William Kentridge et la Handspring Puppet Company réactivent leur Faustus in Africa!. Derrière son esthétique teintée de nostalgie, cette irrévérencieuse relecture de Goethe est toujours d’une brûlante actualité.

En novembre 2023, le Festival d’Automne accueillait Angela Davis pour une rencontre publique où la réflexion sur l’actualité des arts croisait les enjeux politiques mondiaux. De cette rencontre naît aujourd’hui l’idée d’une École du soir, conçue avec le Centre Pompidou et en complicité avec le penseur et économiste sénégalais Felwine Sarr, autour d’une question centrale : « Une vie commune ».

Pascal Rambert, auteur et metteur en scène majeur de sa génération, s’entoure de fidèles compagnons de route pour porter à la scène une fresque ambitieuse sur le temps qui passe et les liens familiaux. Conçue comme une trilogie sur cinq ans, elle explore les traces laissées par nos engagements et nos ruptures.

Après Romances inciertos, un autre Orlando, Nina Laisné et François Chaignaud prolongent leur utopie de fusion entre danse et musique à partir de répertoires sud-américains. En compagnie de la chanteuse argentine Nadia Larcher, ils composent un univers cosmogonique, où les voix entrent en résonance avec le souffle des sacqueboutes et les rythmes du zapateo.