Mathilde Monnier, Lucie Antunes

Qui est Gustavia ? Qui est cette femme si intrigante ? Cette femme qui, dans un même mouvement, se montre et se cache ? Cette femme dont le corps n’est fait que de mystère(s) ? Est-elle au bord de la crise de larmes ou de la crise de fou rire ? Combien de visages peut-elle prendre ? Et combien de postures adopter ?

L’artiste chinois Tianzhuo Chen et le performeur indonésien Siko Setyanto présentent Ocean Cage, une installation performative pensée comme un cri poussé à travers les siècles, entre lutte, rituel et quête de rédemption.

Après Romances inciertos, un autre Orlando, Nina Laisné et François Chaignaud prolongent leur utopie de fusion entre danse et musique à partir de répertoires sud-américains. En compagnie de la chanteuse argentine Nadia Larcher, ils composent un univers cosmogonique, où les voix entrent en résonance avec le souffle des sacqueboutes et les rythmes du zapateo.

Le PDG d’un grand groupe pétrochimique vit avec sa fille, Ami, dans son bunker de luxe. Doté d’implants neuronaux, il dirige son empire, tandis qu’Ami s’est arrêtée de parler depuis quelques jours. Bunker retrouve ce qui est à la source du poème : la rencontre de la parole et du silence.

Invitée pour la première fois au Festival d’Automne, la chorégraphe originaire de Lisbonne Marga Alfeirão façonne des espaces safe, propices à l’exploration de l’intimité et de la sexualité, à travers la danse et la performance. LOUNGE explore le repos comme une affirmation active de la féminité.

Se faisant guide de sa propre exposition, Walid Raad est de retour au Festival d’Automne et nous promène de Beyrouth à Tunis et des montagnes libanaises à Ljubljana. Entre cratères de missiles et trous de mémoire, on abandonne peu à peu la tentation de distinguer ce qui est créé de ce qui est trouvé, pour s’intéresser à ce que l’art et l’histoire font aux images.

Fable drôle et émouvante, GANESH VERSUS THE THIRD REICH entrelace deux récits pour questionner la perception du théâtre et du handicap. Le dieu à tête d’éléphant y traverse l’Allemagne nazie, tandis que les comédien·nes eux-mêmes s’interrogent sur la pertinence de raconter cette histoire. 

Comment faire surgir des mémoires enfouies dans les corps d’aujourd’hui ? Avec Flaming Creatures, Latifa Laâbissi et Walid Ben Selim explorent un territoire intime commun, entre danse et musique, où des chants venus du Maroc traversent le présent et réactivent des imaginaires puissants et indociles.